MinhTrang
CTV Nữ
Phần trước, tôi đã giới thiệu một số phương pháp để cải thiện nhân vật animation của bạn. Ở bài viết dưới đây, tôi sẽ tiếp tục đưa đến một số tips giúp nhân vật animation của bạn được hoàn thiện hơn nữa.
7. Học sự ảnh hưởng của trọng lực
Trọng lực ảnh hưởng đến tất cả mọi thứ trên Trái đất này, trừ phi bạn ở ngoài không gian. Với lực hấp dẫn này, kết hợp với khối lượng cơ thể của chúng ta, điều quan trọng để nắm bắt nó trong mỗi chuyển động.
Đi bộ, ví dụ, là một chuyển động đơn giản - nhưng phần lớn cách chúng ta di chuyển được quyết định bởi việc xây dựng cơ thể của chúng ta. Nếu bạn cao và gầy thì bạn có thể nhẹ hơn trên đôi chân của bạn trong khi người có một hình ảnh "đầy đủ" hơn sẽ có một cú ngã chân nặng hơn, với thắt lưng của họ trùng nhiều hơn khi họ cố gắng nâng cao cơ thể bên trên của họ.
Điều này có vẻ như là một điều rõ ràng, nhưng đó là một điều quan trọng. Hãy nhớ trọng lượng cho animation của bạn.
8. Đặt thời gian cho những chuyển động
Thế giới bị chi phối bởi thời gian. Mặc dù những ngày của chúng ta khác nhau, tất cả chúng ta đều chuyển đông theo âm thanh của đồng hồ. Ở đâu animation có được sự quan tâm, thời gian phải nằm trong sự kiểm soát của bạn. Tuy nhiên, sử dụng nó vô trách nhiệm và kết quả có thể khó đọc, và kết thúc việc đưa cho người xem những ấn tượng sai lầm.
Các chuyển động vui vẻ, hạnh phúc thường nhanh và sắc nét; đó là lý do tại sao chúng hoạt động tốt trong phim hoạt hình. Họ cũng có thể giúp thêm cường điệu cho một chuyển động, và cũng được nhấn mạnh khi người hùng rút ra từ từ để kích hoạt cú đấm, và cú đấm ấy nhanh chóng như một tia chớp.
Các chuyển động chậm có thể có ý ngược lại, và thường được sử dụng để biểu thị khi nhân vật đang cảm thấy thất vọng, hoặc buồn bã.
9. Giữ nhân vật của bạn cân bằng
Một trong những điều đầu tiên chúng ta học khi còn trẻ là làm thế nào để đứng lên bằng đôi chân của chúng ta và đi những bước đầu tiên. Để làm điều này không phải là một điều dễ dàng vì cần sức mạnh và điều quan trọng nhất là sự cân bằng. Với mỗi bước, bạn học cách dịch chuyển trọng tâm của mình để đảm bảo bạn không rơi. Trọng tâm của trọng lực là một yếu tố quan trọng để đưa vào hoạt hình.
Hãy cố đứng bằng đôi chân của bạn và nâng chân phải ra khỏi sàn, nhưng hãy làm như vậy trong khi vẫn giữ vững thắt lưng của bạn. Rất khó để chống lại sự thôi thúc để di chuyển thắt lưng của bạn qua chân trái, để giữ cho bạn khỏi rơi.
Khi bạn làm điều này, bạn đang dịch chuyển trọng tâm của mình để duy trì sự cân bằng. Và tất nhiên, nếu bạn phải làm điều đó trong cuộc sống thực, bạn sẽ cần chắc chắn rằng nhân vật của bạn cũng làm điều đó.
10. Bỏ qua những chuyển động quá cơ bản
Mẹo đặc biệt này chỉ thực sự hoạt động khi có animation trong thế giới ảo, nhưng điều quan trọng là lưu các hình ảnh động cơ bản và giữ một kho lưu trữ lành mạnh của chúng ở chế độ sẵn sàng.
Ngay cả khi đó là một cuộc đi bộ cơ bản hoặc chạy theo chu kỳ, bạn có thể mang nó vào một cảnh khi làm việc trên một nhân vật mới và cho mình một khởi đầu.
Một khi bạn đã sử dụng chuyển động cơ bản này, với tất cả các vị trí chính và khung hình chính, bạn có thể dành nhiều thời gian hơn để điều chỉnh thời gian, trọng lượng và phong cách cho phù hợp với tính cách của nhân vật đặc biệt đó.
11. Sử dụng những mẫu cơ bản
Thao tác mô hình có độ phân giải cao trong chế độ xem có thể dẫn đến một sự căng thẳng trên hệ thống của bạn, đặc biệt khi mô hình cần biến dạng và di chuyển bằng bộ xương hoặc các biến dạng phức tạp khác. Điều này đáng chú ý hơn khi bạn cố gắng phát hình ảnh động theo thời gian thực.
Khi làm việc với chuyển động tổng thể của nhân vật, hãy ẩn mô hình có độ phân giải cao và chọn một mô hình đơn giản hơn
Đây có thể là một phiên bản tối giản của nhân vật, hoặc thậm chí một vài hộp thu gọn để phù hợp với tỷ lệ, nhưng phiên bản này sẽ cho phép bạn làm việc trôi chảy trên các khu vực chính của chuyển động trước khi bạn mang lại mô hình chi tiết cao cho chi tiết tốt hơn công việc.
12. Dự kiến, hành động và phản ứng
Khi bạn đến với những chuyển động lớn, nó có thể được chia thành ba lĩnh vực chính - Dự kiến, Hành động và Phản ứng. Nếu chúng ta có một bước nhảy vọt đơn giản là một ví dụ, nhân vật đầu tiên sẽ xây dựng sức mạnh, đây là sự dự đoán. Bước nhảy vọt là Hành động và sau đó hạ cánh, với động lực thúc đẩy họ tiến lên là Phản ứng.
Nguyên tắc này hoạt động với nhiều chuyển động, như thực hiện một cú đấm hoặc đánh một con chim. Nó cũng có thể được sử dụng cho animation trên khuôn mặt, và thậm chí phóng đại cho một hiệu ứng hài hước hơn.
13. Đừng tạo ra bất kì một chữ cái nào khi nói chuyện
Khi làm động tác khuôn mặt, và đặc biệt là miệng, nên cố gắng không thể hiện mỗi chữ của từ mà nhân vật nói. Điều này có thể làm cho miệng di chuyển quá nhanh, và thường đưa ra một sự xuất hiện thất thường.
Nếu bạn quan sát mọi người khi họ nói, bạn sẽ thấy đôi môi của họ không thể hình thành nên mỗi chữ, thay vào đó, bạn nhận được những động tác thông thường và hữu cơ "chảy" qua câu.
Lấy một ví dụ đơn giản là 'Xin chào'. Nếu bạn sử dụng câu chào "Hello" trong khi nhìn vào gương, bạn sẽ thấy đôi môi của bạn hình thành nên một khuôn "H-E-O", với lưỡi biểu hiện ngắn gọn để tạo ra âm thanh L.
7. Học sự ảnh hưởng của trọng lực
Đi bộ, ví dụ, là một chuyển động đơn giản - nhưng phần lớn cách chúng ta di chuyển được quyết định bởi việc xây dựng cơ thể của chúng ta. Nếu bạn cao và gầy thì bạn có thể nhẹ hơn trên đôi chân của bạn trong khi người có một hình ảnh "đầy đủ" hơn sẽ có một cú ngã chân nặng hơn, với thắt lưng của họ trùng nhiều hơn khi họ cố gắng nâng cao cơ thể bên trên của họ.
Điều này có vẻ như là một điều rõ ràng, nhưng đó là một điều quan trọng. Hãy nhớ trọng lượng cho animation của bạn.
8. Đặt thời gian cho những chuyển động
Thế giới bị chi phối bởi thời gian. Mặc dù những ngày của chúng ta khác nhau, tất cả chúng ta đều chuyển đông theo âm thanh của đồng hồ. Ở đâu animation có được sự quan tâm, thời gian phải nằm trong sự kiểm soát của bạn. Tuy nhiên, sử dụng nó vô trách nhiệm và kết quả có thể khó đọc, và kết thúc việc đưa cho người xem những ấn tượng sai lầm.
Các chuyển động vui vẻ, hạnh phúc thường nhanh và sắc nét; đó là lý do tại sao chúng hoạt động tốt trong phim hoạt hình. Họ cũng có thể giúp thêm cường điệu cho một chuyển động, và cũng được nhấn mạnh khi người hùng rút ra từ từ để kích hoạt cú đấm, và cú đấm ấy nhanh chóng như một tia chớp.
Các chuyển động chậm có thể có ý ngược lại, và thường được sử dụng để biểu thị khi nhân vật đang cảm thấy thất vọng, hoặc buồn bã.
9. Giữ nhân vật của bạn cân bằng
Một trong những điều đầu tiên chúng ta học khi còn trẻ là làm thế nào để đứng lên bằng đôi chân của chúng ta và đi những bước đầu tiên. Để làm điều này không phải là một điều dễ dàng vì cần sức mạnh và điều quan trọng nhất là sự cân bằng. Với mỗi bước, bạn học cách dịch chuyển trọng tâm của mình để đảm bảo bạn không rơi. Trọng tâm của trọng lực là một yếu tố quan trọng để đưa vào hoạt hình.
Hãy cố đứng bằng đôi chân của bạn và nâng chân phải ra khỏi sàn, nhưng hãy làm như vậy trong khi vẫn giữ vững thắt lưng của bạn. Rất khó để chống lại sự thôi thúc để di chuyển thắt lưng của bạn qua chân trái, để giữ cho bạn khỏi rơi.
Khi bạn làm điều này, bạn đang dịch chuyển trọng tâm của mình để duy trì sự cân bằng. Và tất nhiên, nếu bạn phải làm điều đó trong cuộc sống thực, bạn sẽ cần chắc chắn rằng nhân vật của bạn cũng làm điều đó.
10. Bỏ qua những chuyển động quá cơ bản
Ngay cả khi đó là một cuộc đi bộ cơ bản hoặc chạy theo chu kỳ, bạn có thể mang nó vào một cảnh khi làm việc trên một nhân vật mới và cho mình một khởi đầu.
Một khi bạn đã sử dụng chuyển động cơ bản này, với tất cả các vị trí chính và khung hình chính, bạn có thể dành nhiều thời gian hơn để điều chỉnh thời gian, trọng lượng và phong cách cho phù hợp với tính cách của nhân vật đặc biệt đó.
11. Sử dụng những mẫu cơ bản
Khi làm việc với chuyển động tổng thể của nhân vật, hãy ẩn mô hình có độ phân giải cao và chọn một mô hình đơn giản hơn
Đây có thể là một phiên bản tối giản của nhân vật, hoặc thậm chí một vài hộp thu gọn để phù hợp với tỷ lệ, nhưng phiên bản này sẽ cho phép bạn làm việc trôi chảy trên các khu vực chính của chuyển động trước khi bạn mang lại mô hình chi tiết cao cho chi tiết tốt hơn công việc.
12. Dự kiến, hành động và phản ứng
Nguyên tắc này hoạt động với nhiều chuyển động, như thực hiện một cú đấm hoặc đánh một con chim. Nó cũng có thể được sử dụng cho animation trên khuôn mặt, và thậm chí phóng đại cho một hiệu ứng hài hước hơn.
13. Đừng tạo ra bất kì một chữ cái nào khi nói chuyện
Khi làm động tác khuôn mặt, và đặc biệt là miệng, nên cố gắng không thể hiện mỗi chữ của từ mà nhân vật nói. Điều này có thể làm cho miệng di chuyển quá nhanh, và thường đưa ra một sự xuất hiện thất thường.
Nếu bạn quan sát mọi người khi họ nói, bạn sẽ thấy đôi môi của họ không thể hình thành nên mỗi chữ, thay vào đó, bạn nhận được những động tác thông thường và hữu cơ "chảy" qua câu.
Lấy một ví dụ đơn giản là 'Xin chào'. Nếu bạn sử dụng câu chào "Hello" trong khi nhìn vào gương, bạn sẽ thấy đôi môi của bạn hình thành nên một khuôn "H-E-O", với lưỡi biểu hiện ngắn gọn để tạo ra âm thanh L.
