Bỏ túi những bí kíp sáng tạo nên những con vật đầy màu sắc (phần 2)

[MinhTrang]

Phần tiếp theo này, tôi sẽ tiếp tục giới thiệu đến bạn những tips để sáng tạo nên những con vật đầy màu sắc và thú vị hơn.

8. Hãy nhớ rằng Pinterest có thể khơi nguồn cảm hứng, nhưng cũng có thể là sự trói buộc

​

Đừng quá bận rộn trong việc tìm kiếm các nghệ sĩ khác trực tuyến để lấy cảm hứng. Các trang web như Pinterest hoặc các trang web của thư viện như ArtStation tuyệt vời để thúc đẩy cảm hứng của riêng bạn, nhưng tôi sẽ luôn luôn nói rằng sử dụng những câu chuyện và ý tưởng của riêng bạn làm cơ sở. Đó là những gì tôi thường làm.

9. Tạo cảm giác tương tác

​

Tôi thích nghệ thuật nơi bạn có thể thấy một số cảm xúc trong các nhân vật, bởi vì đó là một cái gì đó tất cả chúng ta có thể liên quan đến. Các nhân vật hoặc sinh vật có thể được âu yếm, an ủi, tức giận, buồn ... Nó không quan trọng, miễn là bạn cảm thấy một cái gì đó. Lấy ví dụ như bức tranh I Love You Bro (ở trên): một số cặp vợ chồng đã nói với tôi rằng chúng nhắc nhở họ về những đứa trẻ của họ, hoặc thậm chí chính bản thân họ.

10. Sử dụng ngôn ngữ cơ thể mạnh mẽ

​

Tất cả bắt đầu với ngôn ngữ cơ thể được xác định, vì vậy hãy thử phần nền móng trước khi đắm chìm vào các chi tiết như biểu hiện trên khuôn mặt. Để giúp thực hiện điều đó, hãy thử tưởng tượng nhân vật của bạn sẽ phản ứng ra sao nếu nó không có khuôn mặt. Tôi biết rằng có vẻ hơi đáng sợ, nhưng nó có ý nghĩa, vì ngôn ngữ cơ thể cho bạn nhiều hơn một người có thể nghĩ. Chơi đùa xung quanh với các vị trí khác nhau trong bản phác thảo thô của bạn, sau đó bạn sẽ có thể tìm ra điểm mà một trong những số đó sẽ là phù hợp nhất để nói với nhân vật của bạn hoặc câu chuyện của sinh vật.

11. Tạo ra những đôi mắt thực tế và mang tính hoạt họa

​

Chuẩn bị một bản phác họa nếu chúng làm bạn cảm thấy thoải mái hơn, và sau đó tô màu chúng với những màu cố định. Tô màu đôi mắt, bọng mắt ở những layer khác nhau với một brush cứng để giữ mọi thứ tốt đẹp. Điều này rất có ích ngay lúc đầu, bởi vì nó sẽ đẩy nhanh tốc độ quá trình của bạn và tạo nên một kết thúc tốt đẹp cho sản phẩm của bạn.

Tạo một layer mới, sau đó giảm Opacity và vẽ trong một sự phản chiếu trắng. Đây là phím tắt yêu thích của tôi để làm cho đôi mắt có cảm giác 3D hơn. Nó hoạt động cho các phác thảo và thực sự giúp nhân vật của bạn trông hấp dẫn hơn, mặc dù phần còn lại của chúng hơi thô. Làm mềm sự phản chiếu bằng cách tẩy xóa phần dưới cùng bằng một brush mềm.

Tạo một layer khác ở dưới cùng và để nó ở chế độ Multiply. Sau đó, sử dụng màu tối hơn, tô bằng brush mềm để tạo một cảm giác bóng tối mềm mại. Trở lại với layer màu sắc, sau đó thêm một chút đa dạng màu sắc để tăng cảm giác thực tế.

12. Đảm bảo rằng người xem có thể liên hệ với bức vẽ của bạn

​

Với sản phẩm chú mèo Hobbit của tôi, mọi người có thể liên hệ đến nó bởi vì nó là vui nhộn và quen thuộc. Tôi thậm chí còn dùng mèo của mình làm người mẫu. Mọi thứ đột nhiên rơi vào vị trí - mèo của tôi giống Bilbo và Gollum! Không phải là một sự trùng hợp ngẫu nhiên mà tôi đã vẽ ra trong cùng thời gian với The Hobbit đang chiếu ở các rạp chiếu phim. Thời gian hoàn hảo và nguồn cảm hứng đã trở nên quan trọng.

13. Hình ảnh hóa đường nét của hành động

​

Cố gắng suy nghĩ về nhân vật hoặc sinh vật của bạn như với một hành động đơn giản và xây dựng một khoảng cách xung quanh. Điều này đi kèm với mẹo của tôi về ngôn ngữ cơ thể (xem số 10). Các đường thẳng cho thấy một thái độ hung hăng hơn, trong khi các đường cong nhẹ nhàng tạo ra cảm giác bình tĩnh.

14. Làm việc với những bảng màu bị giới hạn

​

Thử nghiệm và xem những màu bổ sung nào làm việc tốt với sản phẩm của bạn. Tôi muốn quyết định về một màu sắc đáng kể và để cho đó là một trong số bão hòa nhất. Và tôi chọn một bổ sung ít bão hòa hơn để hỗ trợ nó. Cách nhanh nhất đối với tôi là bắt đầu bằng một bức tranh đơn sắc và lưu lại màu sắc tươi sáng cho đến cuối cùng. Hoặc chỉ cần giải quyết với các chương trình đơn sắc.