Chia sẻ kinh nghiệm

Trong bài viết này, chúng tôi sẽ tiếp tục nói về những lỗi sai trong typography mà chúng ta thường mắc phải... 6. Số thập phân Hầu như tất cả chúng ta đều nghĩ rằng, giữa các thành phần của một số thập phân là dấu chấm. Nhưng, thực ra lại có dấu thập phân, chẳng hạn như là £29·99. Điều này chỉ đúng ở Anh - mặc dù có thể là một số quốc gia khác, đặc biệt là các thuộc địa của Anh năm 1971 khi sử dụng số thập phân cũng vậy - nhưng về mặt kỹ thuật, bạn chỉ nên sử dụng một dấu chấm khi những hạn chế về kỹ thuật có nghĩa là không có sự kết hợp. Hạnh phúc thay, hiện nay, nếu bạn muốn trả giá đúng (như chắc chắn bất kỳ Brit tốt sẽ muốn làm), bạn có thể dễ dàng có được một dấu thập phân bằng cách gõ alt + shift + 9. 7. Độ (º) Hãy chú ý...

Trong typography, nhìn chung, không có khái niệm đúng hay sai, chúng chỉ có những quy tắc và những quy tắc này cũng thay đổi theo thời gian. Và còn hơn thế nữa, mặc dù chúng tôi có thể tranh cãi rằng những ví dụ mà chúng tôi sắp đưa ra là những sai lầm thực sự - nghĩa là những điều sai trái - nhưng cũng không thể phủ nhận rằng, có những lí do thuộc về kĩ thuật hay phong cách khi con người chủ động tạo ra chúng như thế. Nhưng, cũng quá đủ để lưu ý. 1. Trích dẫn Vâng, đúng là như vậy. Ví dụ: bây giờ chúng tôi sẽ chỉ ra rằng bạn nên sử dụng dấu ngoặc kép thích hợp ở trên - “You’re a bunch of type nazis”. Bởi vì việc hỗ trợ ",", "và" sẽ làm phức tạp hơn cho máy chữ, chúng tôi chỉ đơn giản hóa bằng một biểu tượng đơn và một biểu tượng...

Trong một thế giới ngày càng gắn kết, các xu hướng illustration có thể lan rộng trên phạm vi toàn cầu một cách nhanh chóng. Tuy nhiên, vẫn còn có những nguồn cảm hứng cụ thể cho từng địa điểm cụ thể. Một ví dụ điển hình là Barcelona đầy nắng. Thành phố sinh ra OFFF - một trong những sự kiện thiết kế sôi nổi nhất thế giới - tự hào là một hình ảnh minh hoạ cực kỳ trong sáng và sinh động. Chúng tôi đã nói chuyện với một số nhà quảng cáo hàng đầu của Barcelona về thành phố đặc biệt của họ. Đọc tiếp để khám phá năm xu hướng thị giác đầy cảm hứng... 1. Chủ nghĩa năng động Barcelona có một lượng lớn các tác động hội tụ, với nhiều nhà vẽ tranh quốc tế nổi tiếng - chẳng hạn như Malika Favre người Pháp và Pietari người Phần Lan Posti - di...

Dưới đây là một số câu hỏi phỏng vấn dành cho UX designer. Bạn nên đọc kỹ và chuẩn bị trước nếu bạn muốn vượt qua cuộc phỏng vấn thành công. Ngoài ra, xin lưu ý đặc biệt rằng không chỉ có một câu trả lời hoàn toàn chính xác cho bất kỳ câu hỏi nào. Bất kể câu hỏi nào bạn đang phải đối mặt, bạn có thể nói ra quan điểm của bạn đồng thời kết hợp với kinh nghiệm từ các dự án thực tế bạn đã thực hiện trước đó. Vì vậy, hãy đọc các câu hỏi phỏng vấn thiết kế UX sau đây và tự tìm cho mình những câu trả lời thuyết phục nhất. 1. Bạn nghĩ gì về thiết kế tương tác và trải nghiệm người dùng? Sự khác biệt giữa chúng là gì? Nếu người phỏng vấn hỏi bạn về những câu hỏi phỏng vấn của UX designer, họ không có ý định kiểm tra trí nhớ của bạn nhưng liệu...

Photoshop là phần mềm chỉnh sửa ảnh và thao tác. Nhiều chức năng và khả năng của nó đã củng cố vị trí của nó trong thế giới thiết kế. Nhưng hiện nay khi Photoshop đã trở thành phần mềm chỉnh sửa ảnh phổ biến, những động thái gần đây của Adobe (READ: Creative Cloud) đã khiến một số người tìm kiếm các giải pháp thay thế cho phần mềm. Photoshop ngày càng đắt tiền với mô hình thuê bao dựa trên Photoshop CS. Việc tìm phần mềm khác thay thế là đáng quan tâm. Cùng xem qua một số các lựa chọn thay thế nổi bật hơn cho Adobe Photoshop. 1. GIMP Cái tên đầu tiên khi chúng ta đề cập đến là "Chương trình Thao tác Hình ảnh GNU" hoặc GIMP . Đây là lựa chọn tốt nhất thay thế Photoshop bạn nên chọn. Phần mềm hỗ trợ một loạt các hệ điều hành và...

Cách bạn tiếp cận phác hoạ một nhân vật là rất quan trọng. Bạn không nên sợ phải sàng lọc liên tục. Ở đây, tôi sẽ hướng dẫn bạn qua quá trình của tôi, chỉ cho bạn cách sử dụng hình dạng và đường nét để tạo ra một sự rút gọn, và sau đó làm thế nào để làm việc đúng trên đầu trang này để có kết quả tốt nhất. Bạn càng phác hoạ, bản vẽ của bạn sẽ trở nên tự tin hơn, vì vậy hãy lấy bút chì và vẽ phác hoạ! 1. Tìm một kiểu tạo dáng Một phần rất quan trọng trong việc phác hoạ một nhân vật là tìm ra cách bạn muốn miêu tả chủ đề của bạn. Điều cần thiết là tìm đúng tư thế, quần áo và cái nhìn chung nhất. Cách tốt nhất để tiếp cận vấn đề này là tạo ra các bản phác thảo nhỏ mà không được định nghĩa, đồng thời cung cấp cho bạn một ý tưởng về các...

Scalable Vector Graphics (SVGs) là các loại hình ảnh được phổ biến trên tất cả các trình duyệt máy tính để bàn và di động. Lợi ích của việc sử dụng chúng cho thiết kế web và ứng dụng là rất lớn - chúng ta hãy nói cho bạn thông qua sáu lý do lớn nhất. 1. Giải pháp độc lập và đáp ứng Hình ảnh có thể được thu nhỏ theo cùng một cách mà chúng tôi đã quy mô tất cả các yếu tố khác trong thiết kế web phản hồi. Do tính chất vector của SVG, hình ảnh được phân giải độc lập. Hình ảnh trông sắc nét trên bất kỳ màn hình hiển thị nào, từ những màn hình mật độ đẹp 285 ppi hiển thị trên điện thoại thông minh mới, đến màn hình chuẩn ~ 85 ppi. Sử dụng SVG, chúng tôi có thể ngừng tạo '@ 2x. png '(trừ khi bạn cần hỗ trợ IE8) và tạo một tập tin cho tất...

Trong hướng dẫn Photoshop này, tôi sẽ nói về một số khái niệm chính mà tôi sử dụng như một illustrator. Tôi sẽ nói về các concepts ban đầu, công việc làm sạch, màu sắc, ánh sáng và bóng tối, và một số những cạm bẫy mà mọi người (kể cả bản thân tôi) có xu hướng rơi vào trong khi làm việc thông qua một hình ảnh minh hoạ. Tôi sẽ sử dụng Photoshop và nói về một số công cụ mà chương trình này có và những tính năng khác nhau có thể giúp ích như thế nào. 1. Phác thảo concept ban đầu Mỗi bản vẽ tốt bắt đầu với một nền tảng vững chắc. Tạo hình thu nhỏ và làm việc thông qua các concept khác nhau nhanh chóng giúp tôi làm rõ tâm trí của mình và tìm ra giải pháp tốt nhất có thể cho bất kỳ nhiệm vụ nào tôi đưa ra. 2. Phát triển bản phác họa Sau...

5. Tiêu chuẩn hóa giữa các công cụ thiết kế Vào năm 2017, dường như không phải một ngày trôi qua mà không có ứng dụng, công cụ hoặc tính năng mới từ những thương hiệu như InVision, Adobe XD, Figma, Axure, Marvel, Vectr và những người khác. Và bao gồm Sketch, có bản cập nhật định dạng tệp mở, Sketch 43, đã là một thay đổi trò chơi thực. Bruno La Versa nói: "Hãy nói rằng, nếu bạn vẫn đang sử dụng Photoshop cho thiết kế giao diện người dùng, bạn có thể cần phải nhìn xung quanh bạn". "2017 đã là năm của các công cụ thiết kế mới: Figma, Webflow, InVision Studio,.... Sự bùng nổ trong các công cụ thiết kế cho thấy làm thế nào thiết kế trở thành yếu tố cốt lõi để hoạt động kinh doanh. " Tuy nhiên, lưu ý rằng xu hướng này đặt ra một thách...

1. Màu sắc mang tính mạo hiểm hơn James Bearne, giám đốc sáng tạo của Kagool, nói: "Trong năm qua chúng ta đã thấy sự gia tăng sử dụng các màu đậm được sử dụng trên các nền kỹ thuật số. Một ví dụ tuyệt vời là kế hoạch xây dựng thương hiệu mới của DesignStudio cho mùa giải 2016/2017 của Premier League. "Một sự khởi đầu tự tin từ sự nhận dạng trước đây, cách xử lý hình ảnh ấn tượng đã không dừng lại ở trang web hoặc ứng dụng của nó, nó tạo tiếng vang lên những sân cỏ với bảng quảng cáo, phương tiện truyền thông xã hội và nhiều hơn nữa." Và điều này sẽ không chậm lại vào năm 2018, Bearne dự đoán. "Với những công cụ mới như Khroma giúp chúng ta tìm ra cách sử dụng màu sắc thú vị hơn, có vẻ như chúng ta sẽ thấy nhiều nhà thiết kế khám...

Các web designers biết tầm quan trọng của việc sử dụng những hình ảnh tuyệt vời cùng với cách bố trí mạnh mẽ và các yếu tố thiết kế để thu hút người dùng, nhưng làm thế nào bạn có thể chắc chắn rằng bạn chọn đúng hình ảnh cho mỗi dự án và những hình ảnh tuyệt đẹp này sẽ đi đến đâu? Trong khi các nhà phát triển phụ trợ có thể làm cho trang web và ứng dụng hoạt động, các người thiết kế giao diện người dùng đang tạo ra giao diện người dùng, thử nghiệm UX và phát triển toàn bộ màu sắc, giao diện và cảm nhận. Hãy một cách chín chắn và đọc tiếp để khám phá năm tips hàng đầu để chọn hình ảnh hoàn hảo cho dự án thiết kế web tiếp theo của bạn ... 1. Tìm kiếm nguồn hình ảnh chính hoàn hảo Khi hiển thị màn hình trở nên nhanh hơn thì không...

Nếu bạn đang thiết kế một portfolio, bạn có thể chắc chắn rằng bạn biết ít nhất những quy tắc cơ bản để có một thiết kế tốt. Tuy nhiên, khi chúng tôi làm việc trong sự độc lập trên portfolio của mình, thật dễ dàng quên đi những quy tắc chung mà chúng tôi áp dụng cho bất kỳ dự án khách hàng nào khác. Là một designer, một portfolio là điều cần thiết cho sự thành công của bạn. Nhưng suy cho cùng, nó không phải là về một portfolio - đó là về bạn và công việc của bạn. Thay vì tập trung xây dựng portfolio hoàn hảo, hãy tập trung vào việc tìm kiếm cách hoàn hảo để chia sẻ công việc bạn đã tạo. Là người đồng sáng lập Semplice, tôi nhìn thấy vô vàn portfolio hàng ngày. Trong bài viết này, tôi sẽ chia sẻ những gì tôi đã học được thông qua công...

Nghệ thuật typography, ban đầu, có vẻ khá đơn giản: chọn một kiểu chữ, có kích thước phù hợp và có thể thay đổi màu sắc, bạn nghĩ như vậy phải không? Sai rồi. Sự thật là, có rất nhiều thứ nữa để sắp xếp chữ hiệu quả hơn thế. Typography là một hình thức nghệ thuật gần như vô hình; nếu thành công, sự chăm sóc và chú ý đưa vào loại thiết lập trên một trang sẽ dễ dàng, để lại nội dung trước và trở nên quan trọng nhất trong mắt người đọc. Theo nguyên tắc, nó thực sự là một hành động tạo thuận lợi - nghĩa là nó tồn tại để giúp làm cho các từ và ý nghĩa của sự tập trung, tạo nền tảng cho nó tỏa sáng. Nhưng, ngược lại, nó cũng rất dễ bị hiểu nhầm bởi những designers chưa có kinh nghiệm hay kiến thức vừa đủ. Dưới đây là những lỗi điển hình chúng...

Phần tiếp theo này, tôi sẽ tiếp tục giới thiệu đến bạn những tips để sáng tạo nên những con vật đầy màu sắc và thú vị hơn. 8. Hãy nhớ rằng Pinterest có thể khơi nguồn cảm hứng, nhưng cũng có thể là sự trói buộc Đừng quá bận rộn trong việc tìm kiếm các nghệ sĩ khác trực tuyến để lấy cảm hứng. Các trang web như Pinterest hoặc các trang web của thư viện như ArtStation tuyệt vời để thúc đẩy cảm hứng của riêng bạn, nhưng tôi sẽ luôn luôn nói rằng sử dụng những câu chuyện và ý tưởng của riêng bạn làm cơ sở. Đó là những gì tôi thường làm. 9. Tạo cảm giác tương tác Tôi thích nghệ thuật nơi bạn có thể thấy một số cảm xúc trong các nhân vật, bởi vì đó là một cái gì đó tất cả chúng ta có thể liên quan đến. Các nhân vật hoặc sinh vật có...

Không có giới hạn nào bạn có thể học khi vẽ và tô màu cho những con vật. Kỹ năng sáng tạo nghệ thuật cá nhân có thể thúc đẩy đáng kể các tác phẩm nghệ thuật thương mại của bạn. Bài viết này sẽ cung cấp cho bạn một số mẹo và công cụ hữu ích, để bạn có thể bật lên sự sáng tạo và thiết kế nhân vật của bạn một cách hoàn hảo. Rốt cuộc, mọi nghệ sĩ muốn người xem quan tâm đến nghệ thuật của họ. Hy vọng rằng những lời khuyên này có thể giúp bạn đạt được tiến bộ theo hướng đó. 1. Lặp lại, lặp lại và lặp lại một lần nữa Tôi không bao giờ hoàn thành xong tác phẩm của mình ngay từ lần phác thảo đầu tiên. do đó, đừng ngại tạo ra một số sửa đổi. Tôi là một người cầu toàn (tốt hơn hoặc tệ hơn), vì vậy qua nhiều năm tôi đã phát triển thói quen...

Phần trước, tôi đã giới thiệu một số phương pháp để cải thiện nhân vật animation của bạn. Ở bài viết dưới đây, tôi sẽ tiếp tục đưa đến một số tips giúp nhân vật animation của bạn được hoàn thiện hơn nữa. 7. Học sự ảnh hưởng của trọng lực Trọng lực ảnh hưởng đến tất cả mọi thứ trên Trái đất này, trừ phi bạn ở ngoài không gian. Với lực hấp dẫn này, kết hợp với khối lượng cơ thể của chúng ta, điều quan trọng để nắm bắt nó trong mỗi chuyển động. Đi bộ, ví dụ, là một chuyển động đơn giản - nhưng phần lớn cách chúng ta di chuyển được quyết định bởi việc xây dựng cơ thể của chúng ta. Nếu bạn cao và gầy thì bạn có thể nhẹ hơn trên đôi chân của bạn trong khi người có một hình ảnh "đầy đủ" hơn sẽ có một cú ngã chân nặng hơn, với thắt lưng...

Cùng với sự phát triển của con người, chúng ta đã dần dần nhận ra sự mê hoặc của nghệ thuật và những chuyển động. Những bức vẽ khắc trên những hang động sớm cho thấy, ngay cả những người nguyên thủy cũng đang cố gắng thể hiện sự tưởng tượng của mình về sự chuyển động bằng cách minh họa những bước đi trên những bản vẽ phác thảo của họ. Từ rất lâu rồi trước cả những năm 80, thậm chí ngay cả trước khi phát minh về camera ghi lại những hình ảnh chuyển động, Edward Muybridge đã sử dụng các bức ảnh chụp liên tục để giúp nghiên cứu chuyển động của con người và động vật, những hình ảnh vẫn thường được sử dụng cho đến ngày nay. Ngày nay, chúng ta gặp rất nhiều hình thức của sự chuyển động, trên phim ảnh, ti vi hay cả trong những phương thức...

Lightroom là một phần mềm chuyên nghiệp để xử lý màu sắc cho hình ảnh, các Photographer thường xuyên sử dụng nó cho công việc. Tuy nhiên rất nhiều người lại chọn Photoshop Camera Raw vì khả năng linh hoạt trong xử lý và đặc biết Photoshop rất mạnh mẽ nhờ tính năng tổ chức lớp (Layer) và làm việc với chế độ hòa trộn (Blend Mode). Và chúng ta thường thấy có nhiều Preset dành cho Lightroom hơn là Camera Raw của Photoshop. Như vậy làm thế nào để mở và sử dụng Preset Lightroom trong Photoshop? Trong bài này tôi sẽ hướng dẩn các bạn bằng phần mềm Preset Brewery. Preset Brewery là một chương trình giúp bạn chuyển Preset Lightroom (lrtemplate) sang Preset dùng được cho Camera Raw (XMP). Cách dùng nó rất đơn giản chỉ cần thao tác kéo thả là bạn...

Side projects (dự án phụ) là một trong những cách tuyệt vời nhất để có thể rèn luyện những kĩ năng mới, trau dồi lại khả năng sáng tạo của bạn, và nếu như may mắn, bạn có thể kiếm được một khoản tiền từ nó. Nhờ vào các tài nguyên trực tuyến, càng ngày càng dễ dàng hơn bao giờ hết khi bạn sử dụng các kỹ thuật vẽ bút chì của bạn để nâng chúng lên cấp độ tiếp theo và tìm hiểu cách bắt đầu một blog, nhưng thật sự, biến dự án phụ của bạn thành một thành công vẫn là rất rất khó. Để giúp bạn đạt được sự hài lòng cho dự án, chúng tôi đã hỏi các nhà thiết kế về những gợi ý và lời khuyên chuyên môn của họ. 1. Chia thành nhiều phần nhỏ Jessica Hische nói: "Tôi nghĩ về các dự án phụ như là một phần của hoạt động hàng ngày. "Tôi đã không nghĩ...

Cho dù bạn mới chập chững bước vào cuộc hành trình trở thành một designer hay bạn đang là chủ quản lí của một doanh nghiệp với rất nhiều nhân viên, thì không bao giờ là quá muộn để dành tình yêu cho bản thân mình. Không chỉ đảm bảo rằng công việc của bạn đang được trình bày và giải thích cặn kẽ mà việc suy nghĩ lại thương hiệu của bạn có thể là một kinh nghiệm thay đổi quỹ đạo giúp bạn điều chỉnh lại và chuẩn bị cho tương lai. 1. Định nghĩa tầm nhìn của bạn "Hãy cố gắng thiết lập những gì bạn đang cố gắng đạt được theo một ý nghĩa toàn diện hơn - một tầm nhìn cho công việc của bạn", Neckles nói. "Từ việc làm ra những gì bạn muốn đạt được, bạn sẽ tìm thấy sự liên kết tự nhiên với những người đang làm việc trong những không gian đó và...